En Dr. Martin Luther King Jr. Arts Academy, el departamento de teatro cuenta con cada vez más fuerza creativa. Ramad Carter, maestro de teatro, se inspira en su arte y pasión por la educación para formar a la próxima generación de estudiantes como actores auténticos, expresivos y compasivos.
Carter estudió teatro en Nueva York, donde obtuvo su licenciatura de bellas artes en Interpretación Dramática en The New School en 2017. Ahí se capacitó en actuación, dirección y escritura de obras teatrales a la vez que actuaba profesionalmente en varias partes de la ciudad.
“Me encanta que la ciudad tiene una mente tan abierta”, dijo. “Vi algunas obras fenomenales, y me sentí constantemente inspirado por las formas en que la gente usaba su creatividad. La gente explora el arte de tantas maneras, y eso me llevó a buscar en mi interior y encontrar mi lugar como artista”.
Mientras perseguía su carrera artística, Carter continuó enseñando. Durante el tiempo que pasó en Nueva York, trabajó como artista enseñante e instructor en programas de arte extraescolares locales.
“Desde mi infancia hasta ahora, la enseñanza ha sido el hilo conductor de mi vida”, dijo Carter. “Siempre admiré a mis maestros y el impacto que tuvieron. Y hoy soy maestro de tiempo completo”.
Luego de regresar a Texas, completó su maestría en Educación de la Primera Infancia en la Universidad del Norte de Texas y siguió expandiendo su trabajo como educador.
Hoy en su cuarto año como maestro en Dr. Martin Luther King Jr. Arts Academy, Carter enseña a los estudiantes sobre narración y producción. Sus estudiantes repasan monólogos y obras teatrales mientras conocen a temprana edad los elementos técnicos del teatro, como la iluminación, el diseño de trajes, el diseño del escenario y el trabajo de director asistente.
Carter ha dirigido varias producciones estudiantiles en colaboración con el director musical y coreógrafo de la escuela, quien ha trabajado en obras que han sido un éxito en Broadway como “Annie”, “La bella y la bestia”, “101 dálmatas” y “Sister Act”.
Muchos de sus estudiantes ven musicales de Broadway antes de ir a la preparatoria, lo que es una oportunidad singular posible gracias a colaboraciones con Forest Forward, Broadway Dallas y el AT&T Performing Arts Center. Esta exposición temprana al teatro profesional les permite visualizarse en roles similares e imaginar un futuro creativo como intérpretes, dijo Carter. Esta labor lo ha llevado a ser reconocido como el maestro del año de su escuela para el año 2025–2026. Su pasión por la enseñanza creativa enfocada en los estudiantes lo ha establecido no solo como líder en su salón, sino en toda la escuela.
Su dedicación se ve reflejada en los resultados de los estudiantes. En una sola temporada de audiciones, seis estudiantes de secundaria del departamento fueron admitidos a Booker T. Washington High School for the Performing and Visual Arts para el año escolar 2024–2025.
“Me inspiran mucho mis estudiantes”, dijo Carter. “Hacen cosas que son muy difíciles. Lo que aprendemos no solo es técnico. Les enseño a sentir sus emociones y conectar con sus personajes de modo que la actuación se sienta real”.
En su salón, el muro de los folletos de obras teatrales cuentan la historia de lo que ha construido. Su colección incluye producciones que vio cuando vivía en Nueva York, obras que vieron sus estudiantes gracias a Broadway Dallas e incluso una obra escrita por su amigo y excompañero de cuarto de la universidad titulada “Oh Happy Day”.
Estos recordatorios visuales son un atisbo al mundo creativo que los estudiantes están aprendiendo a navegar.
“Me enorgullezco de poder permitir a mis estudiantes desarrollar su propia individualidad e incluirse a sí mismos en la labor que hacen”, dijo Carter. “Formamos comunidades. Dependemos uno de otro y nos cuidamos. Los motivo a ser individuales y amables”.
